Magic has places inside that require a return. Thanks also to the Summer. This evening continues in French, with the masters of lounge and chillout, the ones who we can breathe until morning.
He said: come wander with me love
Come wander with me
Away from this sad world
Come wander with me
He came from the sunset
He came from the sea
He came from my sorrow
And can love only me
Oh where is the wanderer
Who wandered this way
He's passed on his wandering
And will never go away
Come wander with me love
Come wander with me
Away from this sad world
Come wander with me
He sang of a sweet love
Of dreams that would be
But I was sworn to another
And could never be free
| Pt |
Ele disse anda passear comigo e eu fui. E a magia contém lugares que obrigam a voltar. Obrigada também ao Verão. A noite continua em francês, com os masters do lounge e do chill, aqueles mesmo que se respiram até ser manhã.
There's a blue light outside the bedroom window. I find myself thinking about the sounds of that bright blue. The eyes of the night were gazing over during my insights. Yet, the moon had already returned. Too much time has passed.
«the other side of the bedroom window» @ Home, Den Haag
A ghost is something that you left behind. It is created mentally and reinvents itself. Then, all things seem what they aren't. There was a large huge palace and one day the windows were broken and all silences crawled up inside. There was a sense in the air of all that had been there before. Ghosts belong to memories and memories are ghosts.
«These Ghosts Are Not Mine» @ Monsanto, Lisboa
I think last night, you were driving circles around me.
About mistakes, about different genre of human beings. Best behavior or worst. First impressions. Are they all?
«Vanity» @ Pousada de Alvito
What about a clown without nothing to laugh about? Lines painted on the face masking the true expressions. I wonder if the world should create us all. Is childhood the most important part and what makes us who we are? The environment? Microcells from earlier generations mixed in our bodies? Some songs are pretty much amazing. People are amazing. People as a whole, an one thing. The title of this song belongs to a monster. Even so it inspired a song, and it isn't the first time I drive to something like this. There are bad people out there. Some others, have good hearts. I feel blessed because I know unforgettable people: Summer people which are the ones full of light.
Sometimes I realize things, when I least expect. Today in conversation with a big big friend I realized again that the simplest things in life are the ones that most interest me. Hopefully, I wont forget it again. And I promise to make an effort to always keep things in their simplicity. The rest will dictate the future, because I don't drive the boat alone. Moreover, I have a particular sense to feel everything in my unusual way. Nobody talks about the colors of certain animals, instead we listen about the selfies' phenomenon, other passing fads and different momentary crises. I am a lucky person. I do not know how many things will not fit in my bags and how many of these I will take with me.
«Popinjays» @ Jardim Zoológico, Lisboa
I wonder what's coming for me. I will do my best./ You say you wanna stay by my side. Someday and that day is soon.
Nihilism it's not bad temper. It is total rejection of established laws and institutions. Anarchy. And by definition, philosophically, can be expressed as an extreme form of skepticism that denies all real existence, or the possibility of an objective basis for truth. I don't quite understand how people turn to drive in so dark paths. I see many people on the streets. Some of those desperately searching for freedom. However, every human being have the right to chose how to live. Sometimes things go wrong, and the road turns out a dead end. I've just found out (here) that five percent of the homeless in Lisbon have higher education (college-level studies/ university degree). For example, the Bankrupt Juggler, as himself announces, is graduated in pharmacy.
«O Malabarista Falido» @ Chiado, Lisboa
What will become of us? I hope that every single person will make an effort to increase the culture of life willing to be the centre in all circumstances. I don't judge. I don't take a step backwards. And I don't bother too much but the world worries me. I know what I don't want. And I ask myself constantly What is the plan? I start to think about the upcoming days and I get so confident that I answer the seemingly straightforward question by repeating my sentence: I know what I don't want. And life gets easier believing in a world made with rules. It's just like taking a good picture - apart from the technical process -, by following the right steps: respect people; look for emotion; get out from your comfort zone; choose the right light; don’t follow the crowd; and, most important of all, do what you want with passion, because the world will see it right away. That's why I love covers, music can be transformed just by overcoming styles.
Rain was falling. Wind was blowing. People were smiling. The music was the laughter surrounding us all. The best lights were the youth and the absence of flashes. New stars were born. Sympathy embracing all souls. Each look peeking its own dreams. Every face looking for a different place. And definitely something in the air representing the sense of utopia. It is very difficult to take it all into a photograph. What a day. What a day. What a beautiful day.
For Pete Sake @ Edifício Panorâmico de Monsanto, Lisboa (w/ Panasonic Lumix DMC-G5)
Some people have music inside them. And shine like children. They keep glowing in every green atmosphere, regardless the trees and the grass being away from the kindergarten.
Vincent knew how to create human emotions with ink. Katsuhiko Maeda knows how to experiment music with different moods and instruments, as a large tree watching the world through its branches. Listening to him made me think: How can we have new perspectives by drawing (since childhood) one mouth and two eyes in the tree trunk? Maybe challenging ourselves to see the opposite. «Give away everything you know, and more will come back to you» Paul Arden said. Even though the sky is black, you would always choose where to land.
Roger Tsikata @ RESTART, Lisboa (w/ Canon 5D Mark II)
It is a good night to watch the stars, I would say to Kelly. So try a different air.
In every ordinary life, The sun breaks the morning and lifts up the day/ Such a wonderful sight/ Watch and anticipate the beginning/ Of a usual day.
Overthinking, Lisboa (c/ Panasonic DMC-G5)
Everything in its mysterious ways. Music flows. A big amount of energy between us. I tore myself to discover my light, and the compass within me whenever you speak. Your words are my words dominating the airwaves. I'm floating. And in a manner of speaking, I can't tell about my blood in an incomprehensible rush. Believing that my heart is out of scale, full, because too much love in it. Maybe along with the power of the strings. I feel it denser in consistency. Somewhere underneath all currents of the sea. Am I overthinking? Always trying too much to express the epic poem which is life. Just a usual day.
Em 1991, os R.E.M. editavam Losing My Religionaquando do seu sétimo albúm de estúdio Out of Time. No final do ano passado, o Consequence of Sound desenvolveu um artigo contextualizando esta canção para além de um mero lapso de fé [algo ironizado no seu videoclipe oficial] que resultara em mais um clássico obsessivo da pop. É verdade que o desembaraço da malha musical, oferece um estado mais cru e quase visceral, mas não será sempre assim? O isolamento dos vocais, antes da edição, ser detentor de uma força extraordinária que, apesar de mais estrutural, pode pecar pela ausência da colagem da outra parte. Dá-se muito mais atenção à vulnerabilidade da música enquanto ouvimos só o texto, e ainda mais quando perante a exposição dissociada do cantor. Talvez a dimensão de um texto ouvido seja outra, porque na leitura a entoação e o ritmo são regidos pelo leitor. O ouvinte recebe o produto feito. Não vejo grandes diferenças entre isto e a fotografia que a Annie Leibovitz tirou a John Lennon no dia da sua morte. Ambos aparecem despidos, cada um à sua maneira. Michael Stipe faz hoje 54 anos.
Quase catorze anos passados desde a edição desta faixa com o álbum Stories From the City, Stories From the Sea, Polly Jean e Thom Yorke, brincavam com helicópteros. E porque as cidades (e também o mar) contêm inúmeras histórias, esta é uma melancólica procura da perfeição. Ficaram os barquinhos alinhados na água e as árvores perpendicular e ligeiramente longe da costa, escrevendo-as. Enquanto isso, «The city sunset over me.» (E o que dizer entre aspas voltadas ao contrário, com tempos invertidos?, acrescentem-se os parênteses enquanto penso.) «You look me/ In the eye directly.» Olhas para mim, directamente nos olhos. Falas de outras cidades como porto de futuro. Olhas-me nos olhos e sinto que a minha vontade pesa. Tu dizes que pesa e eu sei que a confusão é nossa. Ainda ontem fomos ver a cidade em lego. Gostaste tanto da manchinha de espuma feita com pequenas peças transparentes. Mas as cidades não estão numa vitrina de passagem, estão cimentadas e empedernidas a distâncias por escolher. Quando eu era pequenina, o meu pai (muito muito alto) levava-me pela mão e eu era um peso oblíquo. Parecia que andava meio a voar. Não levitava como os «objectos» que a Natsumi Hayashi utiliza, porém, era um caminhar bizarro, só um dos pés assentava no passeio, o outro dançava numa espécie de ponta num jeito mal equilibrado. Depois eu cresci e tu também cresceste e o caminho agora faz-se (às vezes sobre o chão) a quatro pés, juntos.
Em querendo a metáfora do tempo: um bambi. Mas segundo as regras de composição: não fazer crop às extremidades. Mesmo que não me queira lembrar eu sei que devo fazer assim e assim. Fazer assim (em regra). Eu sei o que vou aprendendo, depois vejo acasos de mestria que não seguem regra nenhuma. Como a alvorada, e tantos exemplos de exercício humano reconhecido. Nunca gostei de imposições e por causa disso o meu amor às palavras e o meu desapego aos números. Às vezes ainda acho que me formataram o raciocínio e eu era capaz de atravessar a galáxia contar todas as estrelas para a seguir dizer: desculpa, mas não acho mesmo nada importante esta sabedoria finita. Há tantas delícias que me fazem o dia. Por exemplo, a forma tremenda dos animais olharem para os nossos olhos, e a luz a incidir sobre certas horas. E se as nuvens não se afastarem, então, que chova, até acho um final de tarde bonito, ficar a pensar que bom estar a chegar a casa. Importa-me que cada um grite aquilo que espera da vida. É a gritar de punho cerrado que sabemos o que queremos. É nos gritos que nos vemos como somos. E é no tempo que gastamos a viver que escolhemos o que queremos ser. Pouca-regra-pouca-regra-pouca-regra (o comboio dos sonhadores segue com um «guê» em vez de um «tê»).O tempo é o nosso lastro. Podemos desperdiçá-lo a reviver o passado, ocupá-lo tal-qualmente ou usá-lo a planear o futuro. Eu sei que quando escrevo tenho a voz muito mais doce. Se calhar grito em tom de assobio porque me sinto feliz. Mas assim sou eu, aqui, agora, neste instante, espelhada nas palavras, nesta pausa em que o cervo me viu.
Bambi, Lisboa (c/ Panasonic DMC-G5)
(...) Bambi fly.
Today is living
We're able to continue
'Cause the world
It's still breathing
It's good to be here with you
I am here You are here And today Today is forever (...)
Duas aves que se misturam, não bem uma metamorfose mas uma interacção simbiótica, num quingentésimo de segundo de exposição. Se calhar tive sorte. Muita sorte.
Simbiose, Lisboa (c/ Panasonic DMC-G5)
Este álbum (Arrival of the Birds) dos The Cinematic Orchestra, não destoa da imagem. Acho uma boa conjugação. Por outro lado, podia tê-lo guardado para um momento de publicidade mas ainda não encertei o Acqua di Gio. Está para breve.
Mais uma canção para me redimir dos mesmos de ontem. E uma fotografia do (meu) arquivo para adocicar o post e optimizar recursos: uma corda, primatas numa pose de equilíbrio, e o céu todo contente embaciado por uma nuvem. Que momento mais do que perfeito, algures muito perto do rebuliço da cidade. Só falta tocar uma canção e levá-la ao colo até aos desertos com silêncio que pasmam areia longe do mar, levar essa canção a esses, ignorantes do barulho bom que as ondas fazem à chegada. E falta colocá-la no carrinho e carregá-la para fora de mão, no lugar das planícies vivas onde o vento recalca as rezas dos pastos de cor verde. E falta ainda subir às palmeiras, rachar os cocos porque todas as partes do mundo merecem ouvir.
Xis, Lisboa (c/ Panasonic DMC-G5)
Não sei por que os Gorillaz intitularam esta faixa assim. Mas é um cativante hino ao futuro e à boa disposição, nessa lógica inevitável ditada pelo ritmo da música dos cowboys. A intenção da fotografia e a intenção da canção são uma e a mesma. A inter-relação de tudo isto (ao lembrar-me de Clint) é arrebitar a atenção e a memória para o sample da banda sonora de Ennio Morricone em The Good, The Bad and The Ugly. É certo que voltarei a isto, e ao faroeste, mas por agora, o single de estréia editado pelo grupo em 2001:
O Filipe e a Rute criaram em 2012 o Silverbox Studio. Abrem-nos a porta para uma viagem no tempo e permitem-nos assistir a todo o processo. Utilizam o Ambrótipo, negativo de vidro com uma solução bem espalhada de colódio húmido, que mergulham em nitrato de prata durante poucos minutos para a realização dos retratos intemporais. Tudo parece pensado ao detalhe: desde a câmara de época (1850) à atmosfera singular, não esquecendo o pormenor do encosto de cabeça para nos permitirmos ficar ali, bem quietinhos a segurar uma expressão durante 6 segundos.
Segue-se a revelação no laboratório de câmara escura através de um banho de sulfato de ferro e consequente lavagem. O resultado ocorre através de fixação com cianeto sobre uma chapa metálica. A imagem converte-se em positivo. É a altura mais especial. Depois, a chapa é novamente lavada e seca à chama da lamparina, até ficar quente. Por fim é envernizada e colocada num envelope. Em casa tira-se do envelope. E sob a chapa aparecemos a preto, a branco e com aquela outra cor sem nome que cada um tem de sua.
As versões das canções são algo de extraordinário. Não haja dúvida. Assim como as asas invisíveis dos sapos ou as espirais que agarram as folhas aos cadernos. Mas a mim parece-me que só na música é possível vestirmos a farda do outro e fazermos o trabalho dele à nossa maneira e à nossa vontade. Depois, haverá quem goste e quem não goste. É só mais um valor a favor da linguagem sonora. E, claro, das artes. Mas agora não me estou a cingir à música, estou a evocar também a escrita literária, a pintura, a escultura, a arquitectura, a fotografia - embora neste ponto tente não me lembrar da Sherrie Levine em "After Walker Evans" -, e a continuar por elas adentro, naqueles espaços aconchegadinhos onde me sinto muito bem. Ou por elas afora, estendendo a cortina até outras profissões: por exemplo, noventa por cento do trabalho do ortodentista é artesanato com arame. É isto que eu quero dizer, que se tente esta perspectiva. Porque a Arte é uma parte acutilante que está em tudo. Um género de vértice que se inclina para cada direcção. Não necessariamente no sentido de cima. Já que o céu está frio e demasiado longe. E eu tenho comigo as coisas que eu gosto. E é-me fácil descobrir outras que estavam sentadas ao lado das minhas. É isto que acontece. Ligamo-nos mais àquilo que somos. Àquilo que admiramos. Assim é o amor: Admiração. Aqui não há versões, o que vai além do extraordinário, aliás, em linha recta. Entretanto, desço a persiana para (mesmo assim) dizer:
Ontem fui a Monserrate. Primeiro, parei no centro de Sintra para tirar fotografias. Depois, atravessei as estradas até lá acima. Aquelas estradas estreitas de alcatrão, cheias de curvas para nos pormos a pensar se virá alguém de frente. Essas mesmas, cheias de «ésses». Ao mesmo tempo, muito largas de tudo: magia, beleza, e, principalmente, da atenção do meu sorriso. Fui cedo. No balanço apressado do carro porque eu gosto de não chegar atrasada. E não chego. Eu até gosto de esperar nessas alturas. Ocupar-me a pensar em ti. Quando já vou a passo tenho a atenção inteira para desembrulhar por ti. Foi isso que aconteceu porque na entrada não me deixaram descer com o carro. Fui a pé até ao Monte da Lua. A seguir às escadinhas vi, naquela hora, o Palácio em frente. Tão no mesmo lugar como da última vez. Apenas com uma luz ligeiramente diferente. Ainda com mais romantismo. Numa investida de frio de final de ano, ou apenas de final de dia. Depois tive de continuar para o lado. Curioso, o monte lá em baixo. Num lugar de vale, um pouco mais para a direita.
Parque de Monserrate (c/Panasonic DMC-G5)
Ontem fui a Monserrate e não te vi. Mas estavas em todo o lado. Na sombra. Nas folhas. No restolhar conjunto. Ah! Eu agora parecia ouvir dizer dos Ornatos. Não foi minha intenção. Não vou apagar nem calar-me por fazermos caminhos parecidos. Afinal, a palavra é de toda a gente. E agora, por falar nisso, como eu queria ter-te ouvido ontem. Nas pedras ao lado das que eu calquei. Embora eu nunca me sinta sozinha. Não sei se te diga que ontem não era Verão. Nunca é Inverno depois de te imaginar comigo, nem mesmo em Dezembro. Na verdade, ainda é Outono e ainda há folhas por cair. Can you tell me the difference between Autumn and Fall? Se calhar não é importante. Como tantas tantas outras coisas que não têm importância nenhuma. Não vale a pena andarmos às cabeçadas por causa da distância. Falta tão pouco para te ver pelos olhos. Para te tocar. Para te lembrar de tudo. Outra vez tudo. Ontem fui a Monserrate. O parque tão grande, tão cheio de ti. A Natureza abraçava-te. Com aqueles ramos todos. Corredores que me deixavam passar. Junto às figuras de tronco que pareciam explodir. Rebentar de tão bonitas. Deu para ver o barulho do tanto que pensei em ti. De achar tudo perfeito. Podia ser plasticina verde pendendo dos galhos. Não seria menos verdade. Hoje os teus postais a chegarem. Eu a ler as tuas saudades de mim. E os passarinhos do parque ontem já sabiam de tudo. Tenho a certeza.
